清代宫廷画师花鸟画 清朝中期邹一桂十四幅精品花鸟绘画作品赏析
琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。古画中出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合古画年代背景的记载，赏画更是别有一番趣味。
——题记
中国清代绘画，在当时政治、经济、思想、文化等方面的影响下，呈现出特定的时代风貌。卷轴画延续元、明以来的趋势，文人画风靡，山水画勃兴，水墨写意画法盛行。文人画呈现出崇古和创新两种趋向。在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等方面各有不同的追求，并形成纷繁的风格和流派。宫廷绘画在康熙、乾隆时期也获得了较大的发展，并呈现出迥异前代院体的新风貌。民间绘画以年画和版画的成就最为突出，呈现空前繁盛的局面。清代绘画发展的历史进程，与整个社会的发展变迁相联系，亦可分为早、中、晚三个时期。
清代中期，清代康熙末至乾隆、嘉庆年间，随着政权的逐步巩固，社会日趋安定，经济获得持续发展，绘画领域也呈现出繁荣的景象。“宫廷绘画”可谓名家辈出，人物画家如郎世宁、冷枚、丁观鹏；山水画家如袁江、袁耀；花鸟画家如蒋廷锡、邹一桂，等等。这些画家的出现，都为清代中期宫的廷绘画增添了不少色彩。然而“扬州八怪”也诞生于同一时期，且在画史上留下了浓厚的一笔。
“宫廷绘画”可谓名家辈出，人物画家如郎世宁、冷枚、丁观鹏；山水画家如袁江、袁耀；花鸟画家如蒋廷锡、邹一桂，等等。这些画家的出现，都为清代中期宫的廷绘画增添了不少色彩。然而“扬州八怪”也诞生于同一时期，且在画史上留下了浓厚的一笔。我们一起分享恽寿平的女婿邹一桂花鸟绘画作品，绝对不会失望的。
邹一桂（1686年－1772年）清代官员，画家。字原褒，号小山，又号让卿，晚号二知老人，江苏无锡人。雍正五年二甲第一名进士，授翰林院编修。历官云南道监察御史、贵州学政、太常寺少卿、大理寺卿、礼部侍郎，官至内阁学士。擅画花卉，学恽寿平画法，风格清秀。他一生热爱绘画，最擅长画花卉，画风清润秀逸，格调高雅。主业和爱好都这么优秀，太厉害了！传世作品有《桃花图》、《蟠桃图》、《玉堂富贵图》、《四君子图》、《杜牧诗意图》、《翠柏双喜图》、《杏花图》、《太古云岚轴》、《牡丹兰蕙图》、《雪山云岫图扇》、《蜀葵石榴图》、《雄鸡竹石图轴》、《芙蓉双鹭图》、《红桃白梨图》等。
清朝中期邹一桂《桃花图》赏析
《桃花图》轴，清，邹一桂绘，纸本，设色，纵120.2厘米，横58.9厘米。北京故宫博物院藏
图绘在牡丹的衬托下斜入画面的桃树。全图笔法轻快疏秀，设色淡雅清丽，花之媚，叶之柔，充分表现了桃树的独特魅力。作者不刻意求工、求似，唯求自然天趣，揭示出平淡超逸的审美意趣，不仅表现出春回大地桃花含烟带雾的诗意，而且具有富贵长春的吉祥寓意。此画中表现了桃花繁花压枝、竞相吐艳，牡丹花第次盛开的场面。画面热烈而秀雅。桃花以重粉点瓣，又以胭脂淡淡罩染，显出其千娇百媚，欣欣向荣的姿容；牡丹却敷以淡粉，用重粉点染边缘，显得晶莹剔透、庄重典雅。整个画面设色明净而又古艳，韵味十足，深得恽寿平之没骨真谛。
本幅款署：“瑶岛花，乾隆丙戌写为杏翁老弟。二知一桂。”钤“一桂之印”白文印、“贰于知”朱文印。鉴藏印有：“汉庐心赏”等3方。“丙戌”是清乾隆三十一年（1766年），邹一桂时年79岁。
清朝中期邹一桂《蟠桃图》赏析
清邹一桂《蟠桃图》绢本 设色153cmx80cm现藏于北京故宫博物院。
邹一桂能诗善画，尤擅花卉，间作山水。出水效法宋人，花齐学恽南田。﹝花齐二字疑有误﹞曾精心绘制百种花卉，每花题一诗，集成《百花卷》进呈乾隆帝，深受赞裳，乾隆帝办为《百花卷》题了百首绝句。在绘画理论上，他认为要画出好的作品，画家首先必须对绘画的对象有深入的了解。他亲自培植了百余种花卉，好细观察它们的神态特征，获得真切的感性认识，因而使笔下花卉形神俱备。
清朝中期邹一桂《玉堂富贵图》赏析
清邹一桂玉堂富贵图绢本 设色197cmx96cm现藏于辽宁省博物馆
画左上方有邹一桂题诗一首和臣邹一桂恭画落款，“乾隆御览之宝”朱篆大方印，钤有白篆印章二方，朱篆印章三方。
此图中牡丹、玉兰、海棠、杜鹃，布满全幅，最后还用石青衬底。牡丹敷以淡粉，用重粉点染边缘，显得晶莹剔透、庄重典雅。整个画面热烈而秀雅，韵味十足。
汉代皇宫有“玉堂殿”，后世以“玉堂”指翰林院，“历金门，上玉堂有日矣”的意思是职位高升指日可待。“富贵”一词出自《论语-颜渊》：“商闻之矣，生死有命，富贵在天。”，指富裕而显贵的意思。民间常以兰花象征玉堂，牡丹花象征富贵，这两种花卉图借喻玉堂富贵，祝愿职位高升，富裕显贵的意思。
清朝中期邹一桂《四君子图》赏析
清邹一桂四君子图纸本 设色23cmx68cm现藏于天津博物馆。
其中《小山画谱》论花卉画法。上卷首列“八法”、“四知”。八法是：一曰“章法”，二曰“笔法”，三曰“墨法”，四曰“设色法”，五曰“点染法”，六曰“烘晕法”，七曰“树石法”，八曰“苔衬法”。都是选取前人之微论。四知是：一曰“知天”，二曰“知地”，三曰“知人”，四曰“知物”。此则是前人所不曾论及，为邹一桂之独见。
清朝中期邹一桂《杜牧诗意图》赏析
清邹一桂杜牧诗意图纸本 设色115cmx54.6cm现藏于天津博物馆。
清朝中期邹一桂《翠柏双喜图》赏析
清邹一桂翠柏双喜图绢本 设色226cmx113.8cm现藏于天津博物馆
画面以逸笔写树石、花卉、禽鸟，物象造型准确，设色淡雅，风格明丽，生动自然。与山水画相比，邹一桂在花鸟画的创作上更具成就，画风精细，颇为讲究，本图即是其成功的花鸟画作品。画面左上作者自题诗一首，署款“癸未春王，二知一桂写并题。”时在乾隆二十八年（1763），作者时年78岁。
清朝中期邹一桂《杏花图》赏析
《杏花图》立轴设色画纸本纵121.3厘米，横58.8厘米是清代画家邹一桂创作纸本设色画，现藏于北京故宫博物院。
此图绘折枝杏花，枝干曲折直上，另一枝为月季花枝，横斜于画幅左下部位，起到了充实画面的作用。且与纵向发展的杏花彼此呼应。此杏花树，花繁叶疏。以雪白晶莹的杏花衬托月季花的红艳。
本幅自识：“瑶岛仙花，乾隆丙戌写为杳翁老弟，二知一桂。”钤“一桂之印”朱白文、“知”朱文。收藏印有：“画禅颐寿”白文、“蛟川马氏珍藏”、“汉庐心赏朱文。
清朝中期邹一桂《太古云岚轴》赏析
清 邹一桂 太古云岚轴 188x78厘米 台北故宫博物院藏
本幅绘盘山静寄山庄全景，纯以写生法出之，笔致细谨，树石房舍远近大小悉合比例，云影山光也採透视画法，令人有临高远眺，云山胜景尽收眼下之概。作于乾隆壬申(1752)，时邹一桂六十七岁。
清朝中期邹一桂《牡丹兰蕙图》赏析
《牡丹兰蕙图》轴，清，邹一桂绘，纸本设色，纵83.4厘米，横44厘米。北京故宫博物馆藏
《石渠宝笈三编》著录 建宁寿宫 五玺全 宝笈三编
清俗，每逢新春，长于绘事的朝廷词臣往往进奉“岁朝图”，向皇帝恭贺新禧，是图即为此类作品。画中牡丹争相盛放，枝叶向背分明，花朵以淡粉相敷，边缘用重粉晕染，花蕊借明黄点出，尤显庄重典雅。细笔勾写、精心染就的兰蕙柔弱生姿，隐隐有暗香浮动之气，韵味十足。画上另有乾隆帝御笔行书题御制诗二首。
清朝中期邹一桂《雪山云岫图扇》赏析
此幅画作自题：“模张鹤涧 霜林云岫 小山桂”北京故宫博物院藏。
此幅扇面为清代前期画家邹一桂所作，根据题款可知，作者在创作本幅作品时模仿了明代画家张宏的主题与风格，张宏（1577-1652后）字君度，号鹤涧，江苏苏州人。善画山水，重视写生，笔力峭拔、墨色湿润、层峦叠嶂、丘壑深邃、有元人古意；他所作写意人物，形神俱佳，散聚得宜，是明末吴门画派中的重要人物。
本幅所绘云雾缭绕的山林溪水间，两位高士坐而论道的场景。整幅画面落笔轻盈飘逸，疏密相宜，意境高远。
清朝中期邹一桂《蜀葵石榴图》轴赏析
清邹一桂蜀葵石榴图轴，83.4x44.6厘米，台北故宫博物院藏。
清朝中期邹一桂《雄鸡竹石图轴》赏析
《雄鸡竹石图轴》，设色绢本，纵140厘米，横72厘米。安康市历史博物馆藏。画面主体是一只芦花红公鸡，带领7只雏鸡在山石旁觅食；山石之上是几竿翠竹、几枝芍药花；一只麻雀在竹枝上鸣叫，另一只麻雀从远方飞来；两只蜜蜂在花间奔忙。画面一反常理，由母鸡带小鸡，改为大雄鸡带小鸡，别有一番风味。吉祥静雅的气氛，跃然而出。公鸡警惕性高，回头张望是否有天敌，保护小鸡的安全，尽到母鸡之责。青竹公鸡，寓意“祝报大吉”；湖石芍药，寓意“欢乐和谐”。
清朝中期邹一桂《芙蓉双鹭图》赏析
芙蓉双鹭图，轴为纸本、设色纵163.6厘米，横94厘米为清朝的著名画家邹一桂所绘。这幅《芙蓉双鹭图》款署“臣邹一桂恭画”，画的左上角有乾隆帝题七言诗一首，是清代宫廷藏画。现收藏于中国国家博物馆。
清朝中期邹一桂《红桃白梨图》赏析
清邹一桂《红桃白梨图》轴设色藏北京故宫博物院此图以桃、梨两种花树的折枝形式交迭入画，以梨树的雪白晶莹衬托桃花的红艳火炽，画得枝繁叶茂，畅达自如，古艳喜人。上面还有乾隆皇帝的两首诗。
