峨眉山四景的神奇之处：成都宝藏丨不一样的青绿山水
笔锋精妙、着色考究
百年前字画美学有着什么别样的魅力呢？
今天来一探究竟
成都画院（成都市美术馆）
成都画院是集收藏、展示、创作于一体的专业艺术机构。自成立四十余年以来取得了丰硕的成果，对探索保护成都及四川地区美术事业起到了积极和重要的推动作用。
2020年，成都画院（成都市美术馆）对外正式出版了《成都画院馆藏精品选辑》，该书是一部专门介绍其馆藏文物精品、记忆院内顾问创作作品的专著，受到了学术界、艺术界的广泛赞誉。
成都画院是艺术的宝库、窗口和金桥
更是天府文化的重要载体和组成部分
其影响和意义甚为深远
为更好发挥画院及美术馆的引导功能
拉进艺术与大众的距离
近期将通过「成都宝藏」栏目
将该书中收录的精品力作进行展示
让大家去感知艺术，了解艺术
从艺术的角度触摸文化的内核，品觉天府文化的况味
峨眉天下秀
作者：冯建吴（1910—1989）
冯建吴，字太虞，别字游，四川仁寿人，师从王一亭、王个簃、潘天寿、诸乐三等名师。1932年在成都创办东方美术专科学校，1956年开始在四川美术学院担任山水、书法、篆刻、诗词教学工作。当代书画家，擅国画、书法、篆刻。生前曾当选为中国美术家协会四川分会理事、中国书法家协会理事、重庆国画院副院长、成都画院顾问、四川省政协常委等。
尺寸：179cm×96cm
材质：纸本
年代：1985年
类别：写意山水
题款：峨眉天下秀/成都画院建院五周年纪念/己丑夏冯建吴祝贺/踏云下金顶，再 探雷洞坪。大壑开诗境，岚翠割阴晴。杉林森画戟，奇卉含丹荣。一路有迎送，嘤嘤野鸟鸣。闲亭旷心迹，迟我远行程。搜奇打草稿，此间能系情。/ 一九八五年夏，丹石榴开，候再题旧诗补空并记于渝。/冯建吴
钤印：建公、太虞、太虞、小徘徊楼、贵在创造、成都画院藏
冯建吴
出生在四川仁寿一个大户人家
父母重视子女的教育
冯建吴与兄弟姐妹从小就浸润在中国传统文化中
在浓郁的文化气氛中成长起来
冯建吴与胞弟冯亚珩（石鲁）
对绘画的热爱尤甚
从小就展示出极高的天赋
14岁冯建吴便前往四川美术专科学校
系统地学习了书画、金石等
后又远赴上海考入了昌明艺专
师从王个簃、潘天寿等大师
逐渐将诗、书、印、画融会贯通
取得了一定的成就，成为吴家再传弟子
在上海学习期间
冯建吴对金石书法做了系统研习
对吴派的写意画风进行了认真探索
短短的时间内
他就在篆刻艺术上取得了相当高的成就
1930年
冯建吴回到成都创办了东方美术专科学校
同时教授西洋绘画和传统中国画
这一举动为20世纪的四川画坛培养了一批画家
此作是为了纪念成都画院成立五周年
冯建吴再题诗赠予成都画院
他还曾为联合国中国厅绘制同名《峨眉天下秀》另一画作
可见峨眉秀景在冯建吴的艺术创作中
占有不可忽视的地位
这幅作品全景式鸟瞰构图大气沉稳
笔墨潇洒又不失细节的精致
颜色丰富又不失全局的统一
颇有对青绿山水画的创新精神
所题诗名与落款将旧体诗、金石款印和笔墨色彩
完美融合在峨眉锦绣之景中
形成了浪漫、沉雄的艺术风格
赋予了笔下的峨眉山川顽强灵动的生命力
（释读、赏析/白晋菁）
素艳图
作者：苏葆桢（1916—1990）
苏葆桢，江苏省宿迁市埠子镇苏圩村人。1936年毕业于江苏省宿迁玻璃科职业学校，1939年考入设 于重庆沙坪坝的中央大学艺术系，获得艺术大师徐悲鸿、张书旗、傅抱石、陈之佛、吴作人等的教诲，1944年毕业于中央大学艺术系。成都画院顾问，原西南师范大学教授，硕士生导师，原重庆国画院副院长。
尺寸：88cm×66cm
材质：纸本
年代：1980年
类别：写意花鸟
释文：听泉话月之轩
题款：素艳雪凝树，清香风满枝。/一九八〇年岁暮/葆桢
钤印：百花齐放、葆桢、八十年代、成都画院馆藏
这件作品是苏葆桢先生
创作于1980年的一幅白梅图
时值成都画院成立
苏先生受聘担任成都画院第一批顾问
于是有了这件馆藏作品
当时苏先生64岁
正是创作的黄金时期
他的葡萄、梅花等题材的花鸟画作品
也在这一时期再度受到认可
这段时间
整个社会文化艺术活动重新活跃起来
苏先生本人
就多次参加各种展览与交流
这一年
北京人民大会堂四川厅
还选用了苏先生的作品作为磨花挂屏及座屏
成都画院馆藏的这件《素艳图》
取白梅这一中国传统文化中
象征高洁与坚韧的意象
用白矾点法画白梅
表现出“素艳雪凝树”的感觉
但又不像前人那样只写傲雪寒梅两三朵
而是以满树繁花的形式
将题款中所说的“清香风满枝”的意境表达出来
这样的选择应与当时苏先生的心境有关
画上还有几方钤印
其中的“百花齐放”“八十年代”
都可看出苏先生当时的艺术态度与心境
这件作品不仅大量使用白矾
还直接用比较厚的藤黄和草绿画蕊和花心
连点苔也用了未调和的群青
这种艳丽的色彩
一直是苏先生比较惯常使用的
也很能表现这件作品中欣欣向荣的意境
（释读、赏析/曹筝琪娜）
百鸟鸣春
作者：胡伯祥（1923—2010）
胡伯祥，字葭萌，四川昭化人。著名书画家、诗人，中国美术家协会会员。精通中国工笔画，善书、能诗，通史、鼓琴等。早年毕业于成都南虹艺专，曾先后在四川华西大学博物馆、四川大学博物馆任职，成都画院画师、顾问。四川省政协委员。
尺寸：141cm×91cm
材质：绢本
年代：1980年
类别：工笔花鸟
题款：百鸟鸣春/胡伯祥
钤印：伯祥、葭萌伯祥、成都画院藏
胡伯祥先生
具有扎实的传统工笔画功底
他在继承和发扬中国优秀传统文化的基础上又有创新
他笔下的人物、花鸟、草虫
形象逼真、栩栩如生
构图新颖而不失传统与法度
这幅《百鸟鸣春》构思新颖
一枝苍老的梅树枝上飞来各种鸟
鸟儿们五彩斑斓的羽毛和各种身姿造型
让整幅画面热闹非凡：
既有展翅飞翔的燕子，也有引吭高歌的喜鹊
既有嗷嗷待哺的雏鸟，也有比翼双飞的“情侣”
仔细观察
这些鸟中竟然还有一对鸳鸯和一只鸭子
画家运用中国画留白的方式
不画水也让人感觉鸭子在游动
留给观者想象的空间
体现了画家浪漫的艺术想象和对艺术的高级处理方式
生动鲜活地表现了
春天百鸟啁啾、鸭子戏水的生机勃勃的景象
（释读、赏析/申秀琴）
海棠八哥
作者：李道熙（1920—2007）
李道熙，四川省犍为县人。嘉州画派创始人之一，1980年与李琼久共同创办了“嘉州画院”。曾在五通桥中学从事教育工作30年，从事书画创作50年。成都画院、四川省书协顾问，中国美术家协会会员、四川省文史研究馆馆员，曾任四川省乐山市美协主席，是享受国务院特殊津贴的专家。
尺寸：135cm×66cm
材质：纸本
年代：1981年
类别：写意花鸟
题款：辛酉深冬/道熙写
钤印：道熙、李道熙书画记、成都画院藏
李道熙先生
早年师承丰子恺、梁又铭等名家
通过博采众家之长，师法自然，融会贯通
在花鸟画和书法上有所独创
形成自家风格
因擅长画羊
有“吉羊老人”之美誉
这件作品
画的是八哥海棠这一传统题材
作品简约凝练，构图大胆，笔力雄健
造型准确生动，惟妙惟肖
用墨用色独具特色，浓淡结合
浓墨写出的八哥
在淡墨画出的树枝映衬下
显得格外精神、富有灵气
海棠花色彩层次丰富，花艳而清雅
李道熙先生讲究“骨法用笔”
用笔之力量、精神与气势
凸显出深厚的书法功底
用笔有顿有折
有按有提，刚柔并用
有节奏地传达出画面生气勃勃的气象
（释读、赏析/申秀琴）
成都画院微信公众号
图片来源：成都时代出版社《成都画院馆藏精品选辑》
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